03 mayo 2010

MEMORIA ICARTE 7 - El Mural

Aurei en colaboración con algunos artistas iqueños se unieron para hacer una pintura mural urbana basada en la iconografía paracas.
El trabajo estuvo a cargo de los pintores: Alfonso Passaro, Tuko Zegarra, José Márquez y colaboraron Teo Ugarte y Humberto Hoyos.
Este proyecto tuvo un proceso de preparación largo desde que se concibió como actividad participativa. Inició en la investigación de la iconografía Paracas por parte del grupo y elaboración de propuestas. Luego el desarrollo de las mallas y por último la gestión de recursos.
Recibimos el importante apoyo del Club Ica y su presidenta la conocida Pilancho Jimenez, iqueña que está realizando una importante labor en favor de la cultura en la Región del sur a través de su trabajo. La ayuda recibida permitió conseguir el material de pintura y los materiales para la ejecución de las mallas elaboradas por el equipo responsable, también se destinó una parte para costear los afiches de ICArte.
Esta actividad realizada el sábado 14 de Noviembre de 2009 desde el mediodía hasta terminada la tarde tuvo como escenario los muros que circundan el complejo del INC - y el Museo Regional de Ica.







MEMORIA ICARTE 6 - Identidad Cultural y los niños

Una parte importante del Proyecto ICArte es el trabajo realizado directamente con los niños. Estamos convencidos del importante papel del artista plástico en la educación dentro de una comunidad. Es necesario fomentar las actividades artistico culturales al promover la diversidad cultural y la cohesión social.
El sábado 14 de Noviembre de 2009, las artistas Eliana Palomo y Katya Santillán dirigieron un taller de estimulación artística para niños. Apoyaron esta actividad las pintoras Yvonne Mora y Silvia Blanco.
En el recinto del Museo llegaron los niños de diferentes centros educativos, acompañados por sus maestros de escuela. Aplicando algunas técnicas mixtas modelaron tridimensionalmente figuras inspiradas en la iconografía Paracas. Interesante propuesta que encantó a los niños.
El principal objetivo: Impulsar la identidad cultural a través del desarrollo de la creatividad.






MEMORIA ICARTE 5 - La Exposición

Catalogo aupiciado por la empresa productora Pisco Bianca

Aurei recibió el valioso apoyo del Club Centro Social Ica para poder realizar la exposición "Ica Riqueza del Perú" del 12 al 15 de Noviembre del 2009. La temática fué plasmada por cada artista dentro de su estilo y técnica. Como resultado una interesante propuesta por primera vez en Ica, donde artistas de dos ciudades se unen simbólicamente para rendir homenaje a esta bella tierra y su milenaria cultura.
El Dr. César Sánchez Baiocchi, presidente de la prestigiosa institución, cedíó las instalaciones del Club ubicado en la Plaza de Armas para el importante evento artístico.
Participaron por Aurei los pintores: Tuko Zegarra, José Coronado, José Márquez, Silvia Blanco, Yvonne Mora, Eliana Palomo, Alfonso Passaro
, Maritza Karadza, Katya Santillán, Cecilia Oré y los escultores Humberto Hoyos y Teo Ugarte.

Como invitados los pintores iqueños: Enrique Muñante; Oscar Paukas, y Dante Guevara.
La presentación de los artistas en el catálogo estuvo a cargo del Arq. Javier Luna Elías.Cabe destacar el auspicio de la empresa Pisco Bianca quienes no dudaron en apoyar esta actividad cultural.



Obras de Tuko Zegarra

Obra de Teo Ugarte "Sacerdote Paracas"

Obras de Humberto Hoyos "María Reiche" y "La Negrita"

Obra de José Márquez


Obras de Cecilia Oré "Sosiego en las Dunas" y "Reflejos Nasca"

Obra de Eliana Palomo

Obra de Maritza Karadza


Obras de Katya Santillán -"Bugambilias" y "El Carmelo"

Obra de Alfonso Passaro



Obras de José Coronado Pizarro


obras de Yvonne Mora

obra de Silvia Blanco




En el catálogo apreciamos la presentación de los artistas iqueños invitados

02 mayo 2010

MEMORIA ICARTE 4 - Conversatorio en el INC

La agrupación Aurei dió inicio a ICArte el día 12 de noviembre con un conversatorio en la sede del INC de Ica. Los participantes por Ica: los artistas pintores Oscar Paukas y Enrique Muñante (quien a pesar de estar mal de salud por esas fechas asistió y la exposición sobre su trayectoria fué leída por Cecilia Oré).
Los participantes por Lima: los escultores Humberto Hoyos, Teo Ugarte y el pintor José Coronado.
Lamentablemente la institución no cuenta con los equipos necesarios para las diapositivas ni videos. El material llevado por los exponentes no pudo ser presentado.
Fué la primera experiencia, no dudamos que en un próximo evento podamos contar con la colaboración de instituciones educativas para lograr presentar una exposición como se lo merecen los artistas iqueños, estudiantes de arte y publico interesado.

Aldo Loayza, representante del INC- Región Ica dió inicio al Conversatorio "Ser Artista en el Perú".

El Escultor Humberto Hoyos compartiendo su propia experiencia como monumentalista con un breve resumen de sus años de trayectoria.
Oscar Paukas, artista iqueño, comunicador cultural, en una impecable exposición.

Teobaldo Ugarte en su turno haciendo uso de la palabra y compartiendo su experiencia como escultor, artista y restaurador lítico.
José Coronado haciendo un repaso de su formación como pintor y el entorno que influye en la decisición de ser artista

Aurei con el representante del INC y los artistas iqueños Enrique Muñante y Oscar Paukas

Artistas de Aurei con Luis Peña, Director de la Escuela Sérvulo Gutiérrez


Cecilia Oré, Oscar Paukas, Humberto Hoyos, Teo Ugarte, Enrique Muñante y José Coronado.

MEMORIA ICARTE 3 -- Haciendo camino hacia ICArte

Por Core:
Tuvimos un largo caminar trabajando en la organización de ICArte. Cada viaje a Ica significó un paso importante en la realización del festival. Nos encontramos con gente que nos recibió con una sonrisa alentadora y compartieron sus preocupaciones con respecto a la población y sus necesidades culturales. También no faltaron aquellos que con tres palabras intentaron desbaratar el proyecto y quitarnos las ganas de trabajar por los demás.
La opinión inicial sobre una total indiferencia por la actividad cultural en la ciudad de Ica fue cambiando, al tener gratos encuentros con iqueños que van empujando el carro de la cultura a puro esfuerzo, aunque la mayoría lo hace silenciosamente.
Conocí al Dr. Raúl Sotil, médico de profesión y concienzudo investigador del pasado histórico de su región. Autor de varios libros como "Las cabezas trofeo en la cultura Nazca", "Iconografía de la Cultura Nazca " y otros títulos más. Indudablemente su entrega y amor a la cultura nos sirvió de inspiración para trabajar con vehemencia en lo que nos habíamos propuesto.
Otro iqueño abanderado es el Dr. César Sánchez Baiocchi quien desde un principio prestó su apoyo a ICArte. El Dr. Sánchez es uno de los iqueños que más promueven la actividad cultural y es un incansable luchador por la protección del patrimonio de Ica. Un anfitrión insuperable, que no sólo da a conocer los motivos por los que ama a Ica mostrando todo su esplendor a través de la gastronomía, los huarangos, el fervor religioso por el Señor de Luren, sus fiestas y tradiciones, sino que quedamos convencidos que se vive mejor en Ica que en la capital.
Los representantes de Bellas Artes de Ica, la Escuela “Sérvulo Gutiérrez” también fueron visitados por Aurei durante la planificación de ICArte. De alguna forma conocimos sus dificultades y carencias gracias a la indiferencia de las autoridades de educación y cultura. No es un caso aislado pues la crisis en la enseñanza de las artes plásticas se extiende a nivel nacional. Aún así esta Escuela inauguró hace unos meses un espacio para exposiciones de arte. Excelente logro. Bellas Artes de Ica también participó directamente en ICArte y los artistas de Aurei compartieron y trabajaron con mucho entusiasmo en este simbólico encuentro. Su director Luis Peña y el profesor Oscar Paucas estuvieron permanentemente informados sobre el avance del festival y también apoyaron en la difusión.
Una experiencia agria fue ser testigos de la indiferencia de las autoridades con el tema cultural. Comunicarnos con el alcalde de la ciudad de Ica fue casi un imposible. Corrieron cartas y correos electrónicos durante varios meses previos al festival, todos sin respuesta. Las reiteradas visitas al municipio fueron en vano.
Debo confesar que vivir fuera de Ica exigía doble esfuerzo y gasto en toda la gestión. Por azar del destino conocí a la regidora Mary Franco, la única representante del Municipio que estuvo presente y trató de apoyar al grupo Aurei. La cita con el alcalde seguía siendo un imposible a pesar de los esfuerzos de la regidora para concertar la cita. Conocí al alcalde de casualidad en una de las visitas que hacía al municipio: ... ¡un día antes del festival! Nunca se interesó en apoyar ni estuvo presente en nuestra actividad.
El camino fué duro y difícil pero se avanzó hasta llegar a la meta propuesta. Sin embargo esperamos que en esta trocha abierta también queden huellas de otros artistas interesados en trabajar para darle continuidad a ICArte que en realidad simboliza el primer intento de hacer de Ica una ciudad del arte y la cultura.

24 abril 2010

MEMORIA ICARTE 2 - El Proyecto

Por Core:

El Instituto Nacional de Cultura en la Región Ica era dirigido en esos días por Susana Arce quien tuvo la gentileza, luego de cruzar algunas correspondencias escritas, de darme una cita por lo cual viajé de Lima a la ciudad de Ica el 28 de abril.
Con gran emoción acudí. Encontré a una directora con interés en apoyar ICARte.
La aceptación de este proyecto en parte se debió a que estaba dirigido al poblador común con el objetivo de motivarlo por medio del arte para que se interese en conocer más de su pasado histórico, ame su cultura y por lo tanto no descuide su ciudad, no se duerma ante el inminente cambio por el crecimiento comercial tan acelerado que sorprende a Ica en el último año.
Estuvo también presente en la reunión Aldo Loayza, encargado de eventos culturales. Ambos estuvieron muy atentos a la exposición del proyecto y la presentacion del dossier de los artistas convocados por Aurei.
La directora aceptó apoyar el proyecto y me solicitó que el INC participara como co-organizador de ICArte. Acepté entusiastamente, pues los artistas de Aurei, no tendríamos que caminar solos, sino con un gran apoyo de la más importante institución que representa a la cultura de la Región iqueña.

Luego se me explicó que el apoyo del INC consistiría en prestarnos sus instalaciones para desarrollar en su sede algunas de las actividades. Ayuda económica: ni un centavo.
Salí con un documento que avalaba ICArte y con todo el peso y responsabilidad de buscar auspicios para un festival que co-organizaba el INC con Aurei. No calculaba cuánto tiempo y esfuerzo costaría hacer realidad este proyecto.

MEMORIA DE ICARTE 1- Preparativos

Parroquia del Señor de Luren Agosto-2009

Por Core:

El Perú es como la paleta trajinada de un gran pintor. Cada pequeña área de esta superficie llena de increíbles mezclas, luce hermosos matices, algunos brillantes otros alegres y vibrantes, los que más llaman la atención son aquellos que por ser tan misteriosos no se les puede ni poner nombre; pero también están presentes los grises saturados, mezclas sucias que al lado de un cyan o bermellón lucen ganandose un gran respeto. Así es mi Perú. Con sus resplandores y oscuridades.
Cuando recorremos cada ciudad, cada pueblo, descubrimos de qué "color" es cada lugar.
Me he deleitado conociendo una rica gama de pueblitos y gente, muy hospitalaria en su mayoría.
Estos paseos por mi país ponían cada vez más en evidencia las carencias de mi añorada tierra natal. Aquella que dejé con pesar, al concluir los estudios secundarios.
Ica, con tanta riqueza, con un asombroso pasado histórico... y con tan pocos eventos culturales. Ica rica pero desconocida por sus propios hijos, devaluada, descuidada y para colmo: tan golpeada por la naturaleza.
Me dediqué a investigar de todo lo que acontecía en Ica busqué cuanta noticia esté relacionada con mi ciudad natal y demás provincias. Luego poco menos de un año elaboré un proyecto socio-cultural para ser desarrollado en la ciudad de Ica titulado ICArte Festival de Arte Participativo.
Eran los primeros días de abril del 2009 cuando envié mi proyecto por escrito al INC Instituto Nacional de Cultura de la ciudad de Ica. Me contestaron que les llame por teléfono que estaban interesados.
Convoqué a reunión a los artistas y les conté entusiastamente sobre este proyecto y que nuestro anhelo de participar activamente en trabajo directo con la comunidad se estaba haciendo realidad.

21 agosto 2009

Cecilia Oré de Benllochpiquer




Artista Visual y Gestora Cultural peruana, nacida en la ciudad de Ica. A la edad de 15 años toma clases de dibujo asistiendo a la Escuela Regional de Bellas Artes de su ciudad natal. De 1980 a 1985 realiza sus estudios superiores de Pintura-Dibujo y Docencia en la Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes del Perú - ENSABAP. En el 2010 realiza un Diplomado de Gestión Cultural.
Dirige algunos años su propio taller de Pintura y Dibujo para niños.
Cuenta con dos especialidades: Diseño de Modas y Diseño Gráfico. Se dedica a la enseñanza superior durante 14 años, y se desempeña como Directora Académica de un importante Instituto de Diseño en la capital por casi una década. Publica sus artículos sobre diseño en revistas locales. Invitada numerosas veces a participar en mesas redondas y conferencias sobre Diseño, Creación y Moda.


Es una de las fundadoras de Aurei. Inicia su actividad en el 2008 como gestora cultural organizando un homenaje a la ENSABAP por sus 90 años con la exposición “Bellas Artes VIVE”, evento apoyado por el Colegio de Arquitectos del Perú.
Gestora del Festival de Arte Participativo ICArte realizado con Aurei y el Instituto Nacional de Cultura en la ciudad de Ica en noviembre del 2009. Durante 4 dias se realizaron artividades artísticas diversas como exposiciones, pintura mural, concurso de pintura, paneles, concierto musical, clase de estimulación artística para niños, etc.
Organizadora del Concurso Nacional de  Pintura "Paisaje Iqueño" 2010 para el Club Departamental Ica.
Actualmente comparte su tiempo entre el arte visual y la gestión cultural. Un esfuerzo muy reconocido el último año es su labor como comunicadora cultural a través de sus blogs Aurei e ICArte.
En el año 2011 es invitada a integrar el colectivo femenino Pintoras Perú con quienes ya han participado en diversas exposiciones en el Perú y el extranjero.



(Información actualizada en enero 2012)

"Sosiego en las dunas" - óleo sobre lienzo

20 agosto 2009

Humberto Hoyos Guevara

Hoyos y el monumento a San Miguel Arcangel ubicado en el Ovalo Gutierrez- Miraflores

Por Core
Notable escultor peruano nacido en la ciudad de Cajamarca.
Realiza estudios en la Normal de Jaén y se titula como Profesor de Educación. Ejerce por un corto tiempo pero su inclinación por el arte prevalece. En 1976 se traslada a la ciudad de Trujillo para estudiar en la Escuela Regional de Bellas Artes. Luego de dos años decide concluir sus estudios en la ciudad de Lima en la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes del Perú - ENSABAP.

Egresa en 1982 con el Primer Premio de Escultura otorgado por ARMCO PERUANA. A esta distinción tan bien ganada le siguieron muchos logros más. Su gran talento y sensibilidad, combinado con un gran dominio de composición y maestría modelando la anatomía en la arcilla, lo distinguen como uno de los mejores escultores figurativos en el Perú y el extranjero.

En el año 1987 gana un Concurso de Escultura con el Monumento a “Rosendo Maqui”, personaje de la novela "El mundo es ancho y ajeno" del autor peruano Ciro Alegría.

Conforme adquiere notoriedad con los trofeos ganados, algunas plazas de Lima y provincias le reservan lugar a sus majestuosos monumentos.
Entre los más destacados: el monumento de bronce al Arcángel San Miguel de 3.50 mt. ubicado en el Ovalo Gutiérrez así como el monumento a la “Virgen Reina de la Paz” de 3.50 mt. de altura ubicado en el Atrio de la Iglesia Santa María Reina en el mismo Ovalo.

No son menos importantes los que se encuentran en Lima cuadrada como el monumento al "Petiso" o Niño Lustrabotas en la Plaza Pérez Araníbar frente a la Iglesia de Santo Domingo; el monumento a “Víctor Andrés Belaúnde” (historiador y diplomático peruano) situado en la Plazuela de San Pedro y el monumento a la “Virgen Inmaculada Concepción” del Convento de la Concepción en la avenida Abancay.

El maestro Hoyos, como lo llaman los estudiantes de arte y hasta los mismos artistas en muestra de respeto y reconocimiento a su talento, también gana distinciones en el extranjero como en el Concurso Internacional de Escultura en Nieve durante el Festival de Quebec- Canadá. Con la admiración del público y de los mismos artistas se le premia por el monumento colosal a la Mujer Mestiza Peruana.

Entre la copiosa obra del escultor están los bustos a reconocidos personajes como Chabuca Granda, Víctor Humareda, María Reiche, etc. Es sin duda el trabajo que cualquier lego puede criticar con facilidad, simplemente notando si hay parecido o no con el personaje representado. El veredicto tanto de especialistas como del espectador común es de elogio y admiración.
Uno de los bustos más importantes que Hoyos realiza es el de su Santidad Juan Pablo II que fue entregado al mismo Papa en Lima y llevado al Vaticano.

Se puede decir mucho de Humberto Hoyos como artista. Cuando trabaja en su taller siempre acompañado de selecta música, las amorfas acumulaciones de barro van cobrando vida bajo la destreza de unas manos que durante muchos años han definido no sólo ojos sino miradas dulces, fuertes, pensativas o profundas, no sólo rostros sino expresiones de seres con tan exquisitos detalles que al ver con mucha aproximación nos pareciera que respiran. Y al observar un musculoso brazo tenemos la impresión de que las sinuosas venas poseen torrente sanguíneo.

Al pasear la mirada por la obra de Humbert Hoyos, el espectador olvida que tiene al frente un bronce macizo. Los ligeros pliegues de una vestimenta, una cabellera al viento o el terso y regordete pie de un querubín, cada uno por sí mismo tiene vida.

Busto de Juan Pablo II- Hoy en Ciudad del Vaticano


Busto en Homenaje al destacado pintor peruano Víctor Humareda. Museo Guayasamín- Ecuador

Busto de María Reiche - Dresde- Alemania

Monumento de Víctor Andrés Belaunde frente a la cancillería- Jr. de la Unión- Lima


Escultura monumental en hielo ganadora del Primer Premio en Festival de Quebec - Canadá


Inmaculada Concepción - Antiguo Convento La Concepción - Lima - Perú